一、华托绘画铜版画的由来
(本段内容主要来自雅昌艺术网《让-安东尼·华托的生前最后一画《热尔桑画店》到底在说什么？》)
梅森的华托人物画系列，创作灵感来自法国18世纪洛可可时期著名的宫廷画师让·安东尼·华托 (Jean—A ntoine Watteau，1684—1721)。
在华托去世后，他的朋友(也是他作品的重要藏家)让·德·朱利安(Jean de Jullienne)请人把他的所有素描都制成雕版画，又买来了华托的多幅油画，同样制成雕版画。他为华托撰写的传记于1726-1728年出版，一同出版的还有根据华托油画和素描作品制作的350幅雕版画，他们分为两卷，书名是《不同角色的特点》。朱利安为华托制作的系列版画，是欧洲艺术史上第一次围绕单个艺术家作品出版的版画合集。
尼古拉斯·亨利·塔尔迪厄(Nicolas Henri Tardieu)《华托与朱利安的双人风景肖像》 18世纪 版画 38.1×29.2厘米
《热尔桑画店》 约1732-1735年 镂刻与蚀刻版 93×66.4厘米
画家：让-安东尼·华托(1684-1721)
版画师：皮埃尔-亚历山大·艾夫琳二世(1702-1760)
《舞会的乐趣》 约1730-1735年 镂刻与蚀刻版 76×63.5厘米
画家：让-安东尼·华托(1684-1721）
版画师：热拉尔-让-巴蒂斯·斯科丹二世(1698-1745)
《乡村婚礼》 约1735年 镂刻与蚀刻版 83×63.5厘米
画家：让-安东尼·华托(1684-1721)
版画师：尼古拉·德·拉梅桑四世(1684-1755)
二、梅森铜绿色华托风人物系列
前面说到华托的原画在其过世后被转印制作成了铜版画，梅森瓷器厂当时也购买了两百余幅华托的铜板画，并在18世纪30-40年代，将华托原画中的人物进行重新组合，并创作出了至今广受藏友欢迎的“铜绿色华托风人物”系列。华托风人物系列描绘出了宫廷男女于庭院中相会的情形，画风轻松、柔和、精致、浪漫。以下是四组我自己收藏的新马赛浮雕描金华托风人物系列的赏盘。
铜绿色华托人物风系列在制造时首先需要用黑色描线笔完成对画面整体轮廓的勾画，再以釉上彩填充绘制(比如我收藏的四个盘子中有两个就有红色和灰色的釉上彩部分），高温烧制后，再加上铜绿色颜料，再次入窑烧制。铜绿色的颜料在烧制过程中会发生状态的变化，原先在底层的黑色描线这时会变得凸显出来。而新马赛浮雕加上描金的组合，更加凸显了这个系列的奢华风格。
三、其他梅森华托风人物绘画作品
除了铜绿华托人物系列以外，更加少见的还有彩绘系列。以下是我自己收藏的三组彩绘华托人物赏盘，其中一个里有让华托名声大噪之作《舟发西苔岛》里的一对年轻男女的形象。
有一丝得到层林尽染般中国水墨画精髓的背景，仿佛可以触摸到其质感的缎面华服，面容欢喜却又隐隐似乎带有一丝忧愁的女子，一眼望去即知已被爱情俘获的男子……不得不说，通过这个系列，我已经深深被梅森对洛可可艺术的领悟能力折服。
